Kalligráfia: életvonalak

Szinte elfelejtettük, hogyan kell tollal írni – kényelmesebb bármilyen szöveget gépelni és szerkeszteni számítógépen. A kapkodó levél műfaja nem veheti fel a versenyt a hideg és arctalan, de annyira praktikus és kényelmes e-mailekkel. A kalligráfia ősi és teljesen gyakorlatias művészete mégis igazi reneszánszát éli.

Szeretnél ritmust váltani, megállni, magadra, a lelkedre, a belső érzéseidre koncentrálni? Fogadd el a kalligráfiát. Tökéletes lejtésű vonalakat írva meditálhatsz. És visszautasíthatja a mintát. „Nem arra törekedni, hogy műalkotást készítsünk, hanem az egyetlen homályos vággyal – gesztussal – megközelíteni a lapot” – mondja Jevgenyij Dobrovinszkij művész és kalligráfus. "Nem az eredmény, hanem maga a folyamat a fontos."

A kalligráfia nem csupán „elegáns kézírás”, nem művészien megtervezett szöveg, hanem olyan művészet, amely ötvözi a mester mesterségét és jellemét, világnézetét, művészi ízlését. Mint minden művészetben, itt is a konvenció uralkodik. Bármilyen területhez is tartozik egy kalligrafikus szöveg – vallás, filozófia, költészet, abban nem az információtartalom a fő, hanem a fényesség és a kifejezőkészség. A mindennapi életben mindenekelőtt a kézírás egyértelmű és olvasható legyen – a kalligráfiában messze nem a könnyű olvashatóság a legfontosabb.

A nagy kínai kalligráfus, Wang Xizhi (303–361) így magyarázta ezt a különbséget: „Egy hétköznapi szöveghez tartalom kell; A kalligráfia a lelket és az érzéseket neveli, a fő benne a forma és a gesztus.”

Ez különösen igaz a kínai kalligráfiára (Japánban és Koreában is használják) és az arab nyelvre, amelyeket túlzás nélkül spirituális gyakorlatoknak is nevezhetünk. Ez kisebb mértékben vonatkozik a latin kalligráfiára.

A Bibliát másoló középkori szerzetesek nagy jártasságot értek el a szövegtervezés művészetében, de a nyomtatás fejlődése és a materialista világkép diadala kikényszerítette a kalligráfiát a nyugati használatból. Ma a belőle kibontakozó latin és szláv kalligráfia sokkal közelebb áll a díszítőművészethez. „A latin kalligráfia 90 százalékban szépség és stílus” – magyarázza Jevgenyij Bakulin, a Moszkvai Teakultúra Klub kínai kalligráfia tanára. "A kínai alapvetően az élet tartalma." A kínaiak számára az „ütés művészetének” megértése a bölcsesség megszerzésének módja. Az arab civilizációban a „vonal művészete” teljesen szent: a szöveget Allahhoz vezető útnak tekintik. A kalligráfus kezének mozgása magasabb, isteni jelentésű embert köt össze.

Kínai kalligráfia: az élet az első

A kínai hieroglifák (a görög hieroglifoi szóból, „szent feliratok a kőre”) sematikus képek, amelyeknek köszönhetően a modern ember számára jelentős tárgyakról és jelenségekről szóló elképzelések az ókorból származnak hozzánk. A kínai kalligráfus nem absztrakt betűkkel, hanem megtestesült gondolatokkal foglalkozik. Tehát az esőpatakokat szimbolizáló vonalakból kialakul a „víz” hieroglifa. Az „ember” és a „fa” jelek együtt „pihenést” jelentenek.

„Mielőtt azt írod, hogy „bambusz”, meg kell növesztened magadban” – tanította Su Shi (1036–1101) költő és kalligráfus. Hiszen ez művészet vázlatok és korrekciós lehetőség nélkül: az első próbálkozás egyben az utolsó is. Ez a jelen pillanat erejének legmagasabb megnyilvánulása. Szemlélődésből, inspirációból és mély koncentrációból született mozgás.

A felkészülés rituáléja hozzájárul az önmagunkban való elmerüléshez. „A tinta szétszórásával, az ecset és a papír kiválasztásával hangolódom” – mondja François Cheng kalligráfus. Más hagyományos kínai gyakorlatokhoz hasonlóan a kalligráfia gyakorlásához meg kell érezni, hogyan kering a csi létfontosságú energia a testben, hogy papírra fröccsenjen.

A kalligráfus testtartása segíti az energia akadálytalan mozgását: a lábak a padlón vannak, a térd enyhén szétesik, az egyenes háttámla nem érinti a szék támláját, a gyomor nem támaszkodik az asztal szélére, a bal kéz a lap alján fekszik, jobb kéz függőlegesen tartja a tollat.

Az „És a lélegzetből jel lesz” című kalligráfiai tankönyvben* Francois Chen kifejti a qi, a test és a vonal kapcsolatát: „Fontos elkapni a feszültség és az ellazulás közötti egyensúly pillanatát, amikor a kilégzéssel a mozdulat gördül. hullám a membrántól a vállon át a csuklóig, és lecsúszik az ecset hegyéről: innen ered a vonalak mozgékonysága és érzékisége.

A kalligráfiában fontos, hogy ne esztétikailag hibátlan szöveget alkossunk, hanem érezzük az írás ritmusát, és életet leheljünk egy fehér papírlapba. 30 éves kor előtt szinte lehetetlen tapasztalt kalligráfusnak lenni. Ez nem „művészet a művészetért”, hanem a bölcsességhez vezető út. Csak 50 éves korára, amikor elérte a spirituális érettséget, az ember felismerheti a jelentését. „Ha ezt gyakorolod, tökéletesíted az elméd. Az a vágy, hogy a kalligráfiában felülmúljon egy olyan személyt, aki szellemileg magasabb rendű, kudarcra van ítélve” – tanítja Su Shi.

Arab kalligráfia: sajátítsd el a lélegzetet

Térjünk át a hieroglifákról az arab ábécére, cseréljük az ecsetet kalamra (nádtoll), a taoizmust az iszlámra. Bár az arab kalligráfia a próféta megjelenése előtt keletkezett, virágzását a Korán terjesztésének köszönheti. Mivel a bálványimádás egy formájaként elutasítják az istenképeket, a Szentírás kézzel írt szövege ennek vizuális megfelelőjévé vált, közvetítő szerepet tölt be Isten és az emberek között, olyan formát, amelyen keresztül az ember megérti az istenit. A szúra, a vérrög (1-5) ezt mondja: „Olvass az Urad nevében… aki megismerte az írás nádját. Tudást adott az embernek arról, amiről nem tudott.

A kalligráfia kiváló engedelmességi iskola, ahol az Allah akaratának való engedelmesség elvét, tehát Isten levélben kifejezett Igéjét veszik alapul. Ennek a művészetnek a megtanulása hosszú és nehéz folyamat. Az első évben a diákok nem nyúlnak a kalámhoz, csak a tanárt figyelik. Aztán hónapok alatt előállítják az „alif”-et, ami az „a” betűnk megfelelője, ami egy függőleges sáv. A hossza egy arányszámítás alapjául szolgál, amely nélkül a szövegírás elképzelhetetlen.

Az arab ábécé mindössze 28 betűből áll. Az arab kalligráfia egyedisége több tucat kanonizált kézírásban vagy stílusban rejlik. A XNUMX. századig a „Kufi” geometrikus stílus dominált, amelyet a Korán szúrák írásához alkalmaztak. A szigorú „naskh” és a kurzív „rika” ma már népszerűek.

„Az első lépés, hogy megtanuljuk megragadni a belső, láthatatlan árnyalatokat, a szövegben megbúvó mozgást” – magyarázza Hassan Massoudy, a neves európai kalligráfus. Az egész test részt vesz a szöveg létrehozásában. De a légzés képessége a legfontosabb: a kalligráfus addig nem enged levegőt venni, amíg be nem fejezi a betűt vagy be nem fejezi a sort. A ferdén tartott Kalamnak össze kell olvadnia a kézzel, annak folytatásává kell válnia. Úgy hívják – „a kéz nyelve”, és a birtoklásához a kéz keménysége és egyben rugalmassága szükséges.

Mielőtt a Korán szövegével vagy egy költői művel dolgozna, a kalligráfus áthatja annak tartalmát. Fejből megtanulja a szöveget, és mielőtt kezébe venné a tollat, helyet szabadít fel maga körül, és azt az érzést éri el, hogy „körülről minden eltűnt” – mondja Massoudi. Koncentrál, egy gömb alakú űrben képzeli magát. Isteni ihlet ragadja meg, amikor a középpontban találja magát: ebben a pillanatban meglátogatja a belátás, a test súlytalanná válik, a kéz szabadon szárnyal, és képes megtestesíteni a levélben feltárt jelentést.