Szovjet rajzfilmek gyerekekről: mit tanítanak nekünk?

"Három Prostokvashinóból"

A rajzfilm a Szojuzmultfilm stúdióban készült 1984-ben Eduard Uspensky „Fjodor bácsi, a kutya és a macska” című regénye alapján. Azok, akik a Szovjetunióban nőttek fel, normálisnak fogják nevezni a helyzetet: a szülők munkával vannak elfoglalva, a gyereket magára hagyják iskola után. Vannak-e riasztó pillanatok a rajzfilmben, és mit mond erről egy gyermekpszichológus?

Larisa Surkova:

„A szovjet gyerekek számára, akiket nagyrészt megfosztottak a szülői figyelemtől (olyan mennyiségben, amennyire szerették volna), a rajzfilm nagyon érthető és korrekt volt. Így kiépült a rendszer – az anyák korán mentek dolgozni, a gyerekek bölcsődébe, óvodába. A felnőtteknek nem volt más választásuk. Tehát a rajzfilmben szereplő helyzet meglehetősen jellemző.

Egyrészt egy fiút látunk, akire az anyja nem figyel, és sok időt tölt egyedül (ugyanakkor a szülők, főleg az anya elég infantilisnak tűnnek). Másrészt megvan a lehetősége, hogy ezt az időt önmagának szentelje. Azt csinálja, ami érdekli, kommunikál az állatokkal.

Azt hiszem, ez a rajzfilm egyfajta támogatást játszott a szovjet gyerekek számára. Először is láthatták, hogy nincsenek egyedül a helyzetükkel. Másodszor pedig lehetővé tette, hogy megértsék: nem is olyan rossz felnőttnek lenni, mert akkor a kormányzat a te kezedben van, és te lehetsz a vezér - még egy ilyen sajátos falkának is.

Szerintem a mai gyerekek egy kicsit másképp néznek erre a történetre. Számos helyzet mélyreható értékelése jellemzi őket. A gyerekeim mindig azt kérdezik, hogy hol vannak a fiú szülei, miért engedték el egyedül a faluba, miért nem kértek iratokat a vonaton stb.

Most a gyerekek más információs mezőben nőnek fel. A Prostokvashinóról szóló rajzfilmek pedig okot adnak a Szovjetunióban született szülőknek arra, hogy beszéljenek gyermekükkel arról, hogy régen a dolgok teljesen másként működtek.”

"A kölyök és Carlson, aki a háztetőn él"

A Szojuzmultfilmben forgatták 1969-1970-ben Astrid Lindgren A kölyök és Carlson, aki a háztetőn című trilógiája alapján. Ez a mulatságos történet ma ellentmondásos érzéseket vált ki a nézőkben. Egy nagycsaládos magányos gyereket látunk, aki nem biztos benne, hogy szereti, és képzeletbeli barátra talál.

Larisa Surkova:

„Ez a történet egy meglehetősen gyakori jelenséget illusztrál: van Carlson-szindróma, amely mindent leír, ami a Kölyökkel történik. Hat-hét év a feltételes norma életkora, amikor a gyerekeknek lehet képzeletbeli barátjuk. Ez lehetőséget ad nekik, hogy szembenézzenek félelmeikkel, és megosszák törekvéseiket valakivel.

Nem kell megijedni, és meggyőzni a gyermeket, hogy a barátja nem létezik. De nem érdemes együtt játszani, aktívan kommunikálni és játszani fia vagy lánya képzeletbeli barátjával, teát inni vagy valamilyen módon „kölcsönhatásba lépni” vele. De ha a gyerek nem kommunikál mással, mint egy kitalált szereplővel, ez már ok arra, hogy konzultáljunk gyermekpszichológussal.

A rajzfilmben sok különböző árnyalat található, amelyeket külön is figyelembe lehet venni. Ez egy nagy család, anya és apa dolgozik, senki nem hallgat a Gyerekre. Ilyen helyzetekben, a magányt átélve sok gyerek feltalálja a saját világát – külön nyelvvel és karakterekkel.

Ha egy gyereknek valódi társadalmi köre van, a helyzet leegyszerűsödik: a körülötte lévő emberek a barátaivá válnak. Amikor eltűnnek, csak a képzeletbeliek maradnak. De ez általában elmúlik, és hét éves koruk felé a gyerekek aktívabban szocializálódnak, és a talált barátok elhagyják őket.

"Ház Kuzkának"

Az Ekran stúdió 1984-ben forgatta ezt a rajzfilmet Tatyana Alexandrova „Kuzka egy új lakásban” című meséje alapján. A lány, Natasha 7 éves, és van egy szinte „képzelt” barátja is - Brownie Kuzya.

Larisa Surkova:

„A Kuzya a Carlson „hazai változata”. Egyfajta folklór karakter, mindenki számára érthető és közel áll. A rajzfilm hősnője egyidős a Kölyökkel. Van egy képzeletbeli barátja is – egy asszisztens és szövetséges a félelmek elleni küzdelemben.

Mindkét gyerek, ebből a rajzfilmből és az előzőből is elsősorban attól fél, hogy egyedül lesz otthon. És mindkettőjüknek ott kell maradniuk, mert a szüleik munkával vannak elfoglalva. Brownie Kuzya támogatja Natashát egy gyermek számára nehéz helyzetben, akárcsak Carlson és Malysh.

Szerintem ez egy jó projektív technika – a gyerekek kivetíthetik félelmeiket a szereplőkre, és a rajzfilmnek köszönhetően meg is válhatnak tőlük.

"Anya egy mamutért"

1977-ben a Magadan régióban található aranybányában felfedezték a Dima mamutbébi (ahogy a tudósok nevezték) megőrzött testét. A permafrosztnak köszönhetően tökéletesen megőrizték, és átadták a paleontológusoknak. Valószínűleg ez a felfedezés ihlette Dina Nepomniachtchi forgatókönyvírót és az Ekran stúdió által 1981-ben forgatott rajzfilm más alkotóit.

A történet egy árva kölyökről, aki az anyját keresi, a legcinikusabb nézőt sem hagyja közömbösen. És milyen jó, hogy a rajzfilm fináléjában a Mamut anyára talál. Hiszen a világon nem fordul elő, hogy gyerekek elvesznek…

Larisa Surkova:

„Szerintem ez egy nagyon fontos történet. Segít megmutatni az érme hátoldalát: nem minden család teljes, és nem minden családnak van gyermeke - rokonok, vér.

A rajzfilm tökéletesen tükrözi az elfogadás, sőt a párkapcsolati tolerancia kérdését is. Most érdekes részleteket látok benne, amelyekre korábban nem figyeltem. Például Kenyában utazva észrevettem, hogy az elefántbébi valóban az anyjuk farkába kapaszkodva sétál. Nagyon jó, hogy a rajzfilmben ezt mutatják és eljátsszák, van ebben valami őszinteség.

Ez a történet pedig támogatást nyújt az anyáknak. Ki ne sírt volna közülünk erre a dalra a gyerekmatinékon? A rajzfilm segít nekünk, gyermekes nőknek, hogy ne felejtsük el, mennyire szükség van ránk és szeretnek, és ez különösen fontos, ha fáradtak vagyunk, ha nincs erőnk és nagyon nehéz… «

"Umka"

Úgy tűnik, a szovjet rajzfilmekben szereplő kis állatok sokkal jobb viszonyban voltak a szüleikkel, mint az „emberkölykök”. Umka édesanyja tehát türelmesen és bölcsen megtanítja a szükséges ismereteket, altatódalt énekel neki, és elmondja a „szomorú naphal” legendáját. Vagyis megadja a túléléshez szükséges készségeket, ad anyai szeretetet és közvetíti a család bölcsességét.

Larisa Surkova:

„Ez is egy projektív történet az anya és a baba ideális kapcsolatáról, amely bemutatja a gyerekek viselkedésének sajátosságait. A gyerekeknek nincs igazuk, szemtelenek. És egy kis ember számára, aki ezt a rajzfilmet nézi, ez egy lehetőség, hogy saját szemével lássa, milyen rossz viselkedéshez vezethet. Ez egy átgondolt, őszinte, érzelmes történet, amelyet érdekes lesz megbeszélni a gyerekekkel.

Igen, van rá utalás!

Azokban a rajzfilmekben és könyvekben, amelyeken szovjet gyerekek generációi nőttek fel, sok furcsaságot találhat. A modern szülők gyakran aggódnak amiatt, hogy a gyerekek felháborodhatnak, amikor olyan történetet olvasnak, amely a mai valóság szempontjából szomorú vagy gyanús. De ne felejtsük el, hogy tündérmesékről van szó, amelyekben mindig van hely a konvencióknak. Mindig el tudjuk magyarázni a gyereknek, hogy mi a különbség a való világ és a fantáziatér között. Végtére is, a gyerekek tökéletesen megértik, mi a „színlelés”, és ügyesen használják ezt az „eszközt” a játékokban.

„A praxisomban nem találkoztam olyan gyerekekkel, akiket például a Prostokvashinóról szóló rajzfilm megsértett volna” – jegyzi meg Larisa Surkova. Ha pedig éber és aggódó szülő vagy, javasoljuk, hogy hagyatkozzon egy szakértő véleményére, érezze jól magát gyermekével, és nézze együtt gyermekkori kedvenc meséit.