„Gyerekek voltunk, akik meg akartuk menteni a világot, de ez nem sikerült”

Pszichológiák: Beszéltél Linda Carterrel, mielőtt elkezdted a forgatást? elvégre ő az első, aki a 70-es évek sorozatában Wonder Woman szerepét alakítja, és sokak számára kultikus figurává vált.

Patti Jenkins: Linda volt az első, akit felhívtam, amikor a projekt elindult. Nem akartam a Wonder Woman egy alternatív változatát vagy egy új Wonder Woman-t csinálni, ő volt az a Wonder Woman, akit szerettem, és ő volt az oka annak, hogy tetszett az Amazon Diana története is. Ő és a képregények – nem is tudom, ki vagy mit szerettem először, számomra kéz a kézben jártak – Wonder Woman és Linda, aki a televízióban játszotta szerepét.

A Wonder Woman-t az tette különlegessé számomra, hogy erős és okos volt, ugyanakkor kedves és meleg, gyönyörű és megközelíthető. A karaktere éppen azért volt népszerű sok éven át, mert azt csinálta a lányokért, amit egykor Superman a fiúkkal – ő volt az, aki lenni szerettünk volna! Emlékszem, még a játszótéren is Csodanőnek képzeltem magam, olyan erősnek éreztem magam, hogy egyedül tudtam visszavágni a huligánoknak. Elképesztő érzés volt.

A Wonder Woman számomra szándékaiban különbözik a többi szuperhőstől. Azért van itt, hogy jobbá tegye az embereket, ami meglehetősen idealista nézet, de mégsem azért van itt, hogy harcoljon, harcoljon a bűnözés ellen – igen, mindent azért tesz, hogy megvédje az emberiséget, de elsősorban a szerelemben hisz. és az igazság, a szépségbe, és ugyanakkor hihetetlenül erős. Ezért hívtam fel Lindát.

Ki tudná jobban, mint maga Linda Carter, aki tanácsot adna nekünk, hogyan őrizhetjük meg egy karakter örökségét, amelyet sok szempontból ő maga épített? Sok tanácsot adott nekünk, de erre emlékszem. Megkért, mondjam el Galnak, hogy soha nem játszotta a Wonder Womant, csak Diane-t. És ez nagyon fontos, Diana egy karakter, bár csodálatos tulajdonságokkal, de ez a te szereped, és a problémákat a neki adott erőkkel oldod meg.

Gal Gadot beváltotta a hozzá fűzött reményeket?

Még őket is felülmúlta. Még az is idegesít, hogy nem találok rá elég hízelgő szavakat. Igen, keményen dolgozik, igen, egyszerre tud gyereket szülni és mutatványokat előadni!

Ez több mint elég! És milyen volt létrehozni egy egész sereg Amazonas-nőt?

Az edzés nagyon intenzív és néha kemény volt, kihívást jelentett a színésznőim fizikai formájának. Mit érdemes lovagolni, nagy súlyokkal edzeni. Harcművészetet tanultak, napi 2000-3000 kcal-t ettek – gyorsan hízniuk kellett! De mindannyian annyira támogatták egymást – ezt nem fogjátok látni egy férfi hintaszékben, de néha láttam az amazonjaimat, amint a helyszínen sétáltak és egy botnak támaszkodtak – vagy fájt a hátuk, vagy a térdük!

Egy dolog filmet készíteni, más dolog az első nőnek lenni, aki több millió dolláros kasszasikert rendez. Érezted ezt a felelősség terhét? Hiszen valójában meg kell változtatni a hatalmas filmipar játékszabályait…

Igen, nem mondanám, hogy őszintén szólva nem is volt időm ezen gondolkodni. Ez az a film, amit már nagyon régóta szerettem volna elkészíteni. Minden korábbi munkám ehhez a képhez vezetett.

Éreztem a felelősséget és a nyomást, de inkább abból a szempontból, hogy a Wonder Womanről szóló film önmagában is nagyon fontos, hiszen rengeteg rajongója van. Azt a célt tűztem ki magam elé, hogy túlszárnyaljak minden ezzel a képpel kapcsolatos elvárást és reményt. Úgy gondolom, hogy ez a nyomás attól a naptól kezdve, hogy feliratkoztam erre a projektre, egészen a múlt hétig nem változott.

Csak arra gondoltam, hogy szeretnék filmet készíteni, és megbizonyosodni arról, hogy amit csinálok, az a legjobb, amit tehetek. Mindig arra gondoltam: mindent beleadtam, vagy tudok még jobban? És csak az elmúlt pár hétben arra gondoltam: befejeztem a munkát ezen a filmen? És most, bumm, hirtelen ebben a világban vagyok, ahol megkérdezik, milyen női rendezőnek lenni, milyen egy több millió dolláros költségvetésű projektet vezetni, milyen egy olyan filmet készíteni, ahol a a főszerep egy nő? Őszintén szólva, csak most kezdtem el gondolkodni rajta.

Ez talán az a ritka film, amikor a női harcosok jeleneteit szexuális kontextus nélkül forgatják, miközben egy ritka férfi rendezőnek sikerül…

Vicces, hogy észrevetted, a férfi rendezők gyakran tetszenek maguknak, és ez elég vicces. És tudod mi a vicces – azt is élvezem, hogy a színészeim hihetetlenül vonzóak (Nevet). Nem akartam mindent fenekestül felforgatni, és olyan filmet készíteni, ahol a karakterek szándékosan nem vonzóak.

Nagyon fontosnak tartom, hogy a közönség tudjon kapcsolódni a szereplőkhöz, hogy legyen bennük a tisztelet. Néha azt kívántam, hogy valaki felvegye a beszélgetéseinket, amikor a Wonder Woman melleiről beszéltünk, mert ez egy beszélgetés volt a sorozatban: „Googlizzuk be a képeket, látod, ez a mell igazi formája, természetes! Nem, ezek torpedók, de ez gyönyörű ”és így tovább.

Annyi szó esik Hollywoodban arról, hogy milyen kevés női rendező van a férfi rendezőkhöz képest, mit gondolsz? Miért történik ez?

Vicces, hogy ezek a beszélgetések zajlanak. Hollywoodban sok erős és befolyásos nő van, így még mindig nem jöttem rá, mi a baj – vannak nők a filmstúdiók élén, a producerek és a forgatókönyvírók között.

Csak az jutott eszembe, hogy a Jaws megjelenése után volt egy jelenség, az első hétvége után felvetődött az ötlet, hogy a kasszasikerek és a népszerűségük a tinédzser fiúkon múlik. Ez az egyetlen dolog, mert nekem úgy tűnik, hogy mindig is nagyon támogattak és biztattak, nem mondhatom, hogy nem támogattak. De ha a filmipart végső soron érdekli a tizenéves fiúk figyelme, akkor kihez mennek, hogy ezt megszerezzék?

Egy volt tinédzser fiúnak, aki talán ennek a filmnek a rendezője, és itt jön egy újabb probléma a filmiparral, nagyon kis közönséget céloznak meg, és ez a mi korunkban szétesik. Ha nem tévedek, manapság a világ jegypénztárának 70%-a nő. Szóval szerintem ez a kettő kombinációja lesz.

Miért fizetnek kevesebbet a nőknek, és ez igaz? Gal Gadot kevesebbet kap, mint Chris Pine?

A fizetések soha nem egyenlők. Létezik egy speciális rendszer: a színészeket korábbi keresetük alapján fizetik. Minden a film pénztárától függ, attól, hogy mikor és hogyan írták alá a szerződést. Ha ezt kezdi megérteni, sok minden meg fog lepődni. Viszont egyetértek, nagy baj, amikor rájövünk, hogy akiknek a játékát annyira szeretjük, és akiket évek óta szeretünk, a munkájukért kevesebbet fizetnek, az meglepő. Jennifer Lawrence például a világ legnagyobb sztárja, és a munkáját nem fizetik megfelelően.

Ön sok éve részt vesz a Wonder Woman projektben. Miért éppen most jön ki a film?

Őszintén szólva nem tudom és nem is hiszem, hogy objektív oka van annak, hogy minden így alakult, itt nem volt összeesküvés elmélet. Emlékszem, hogy filmet akartam csinálni, de azt mondták, hogy nem lesz kép, aztán elküldték a forgatókönyvet, és azt mondták: lesz film, de teherbe estem és nem tudtam elkészíteni. Nem tudom, miért nem csináltak akkor filmet.

Mi kell ahhoz, hogy több nő szerepeljen az akciófilmekben?

Kezdetben sikerre van szüksége, kereskedelmi sikerre. A stúdiórendszer sajnos túl lassú és nehézkes ahhoz, hogy lépést tudjon tartani a változásokkal. Így az olyan csatornák, mint a Netflix és az Amazon, jól kezdtek menni. A nagyvállalatok számára általában nehéz gyorsan változni.

Mindig meglep, hogy a valóságot tetszésünk szerint átélhetjük, de a kereskedelmi siker átalakítja az embert. Csak akkor értik meg, hogy kénytelenek változtatni, kinyitják a szemüket és rájönnek, hogy a világ már nem a régi. És szerencsére ez a folyamat már folyamatban van.

Természetesen sok személyes okom van a sikerre, a nagy kassza beszedésére. De valahol a lelkem mélyén ott van egy másik én – az, akinek nem sikerült elkészítenie ezt a filmet, amiről mindenki azt mondta, hogy nem lesz belőle semmi, senki sem akar majd megnézni egy ilyen filmet. Csak abban reménykedtem, hogy be tudom bizonyítani ezeknek az embereknek, hogy tévedtek, és megmutatok nekik valamit, amit még soha nem láttak. Örültem, amikor ez megtörtént az Éhezők Viadalával és a Felkelővel. Minden alkalommal örülök, amikor egy ilyen film új, váratlan közönséget vonz. Ez bizonyítja, mennyire tévesek az ilyen jóslatok.

Gal Gadot a film premierje után világszínvonalú sztár lesz, nem Ön az első nap ebben a szakmában, milyen tanácsot adott vagy adott neki?

Az egyetlen dolog, amit mondtam Gal Gadotnak, hogy nem kell minden nap Wonder Womannak lenned, a hét minden napján. Önmagad lehetsz. Kicsit aggódom a jövője miatt, csak ne gondolj semmi rosszra. Itt nincs negatív konnotáció. Gyönyörű nő, és olyan jó Wonder Womanként. Ő és én Disneylandbe megyünk a gyerekeinkkel ezen a nyáron. Valamikor azt hittem, nem tehetjük.

Az anyukák, akik ránéznek, azt gondolhatják, hogy gyermekeik azt gondolják, hogy ez a nő jobb szülő lehet, mint ők – tehát furcsa „utazás” lehet számára az életen át. De ugyanakkor szerintem kevesen vannak erre jobban felkészülve, mint ő, annyira emberi, olyan szép, olyan természetes. Azt hiszem, mindig emlékezni fog arra, hogy ő elsősorban egy hétköznapi ember. És nem hiszem, hogy hirtelen sztárbetegség lesz.

Apropó Wonder Woman szerelmi érdeklődése: milyen volt férfit találni, olyan karaktert alkotni, aki a partnere lehet?

Amikor egy földi szuperhős partnert keresel, mindig egy csodálatos és dinamikus személyt keresel. Mint Margot Kidder, aki Superman barátnőjét alakította. Valaki vicces, érdekes. Mi tetszett Steve karakterében? Ő egy pilóta. Pilótacsaládban nőttem fel. Ezt én magam is szeretem, megvan a saját románcom az éggel!

Folyamatosan beszélgettünk Chris Pine-nel arról, hogy mindannyian repülőgépekkel játszadozó gyerekek voltunk, és mindannyian meg akartuk menteni a világot, de ez nem jött össze. Ehelyett megteszünk, amit tudunk, és egyszer csak ez a nő jelenik meg a láthatáron, akinek meglepetésére sikerül megváltania a világot. Tehát lehet, hogy valójában mindannyian képesek vagyunk megváltani a világot? Vagy legalábbis változtass rajta. Azt hiszem, társadalmunk elege van abból, hogy a kompromisszumok elkerülhetetlenek.

A nyugati moziban nem gyakran fordul elő, hogy az első világháborúban játszódik a cselekmény. Volt-e valamilyen kihívás vagy előny az Ön számára, miközben ezen a témán dolgozott?

Ez nagyon jó volt! A nehézséget az jelentette, hogy a képregények meglehetősen primitívek, popszerűen ábrázolják ezt vagy azt a korszakot. Általában csak néhány ütést használnak.

Ha az 1940-es évek, a második világháború – és mindannyian eleget tudunk a második világháborúról –, akkor azonnal bejön több klisé, és mindenki azonnal megérti, hány óra van.

Én személy szerint abból indultam ki, hogy jól ismerem az első világháború történetét. Amit el akartunk kerülni, hogy filmünket BBC dokumentumfilmmé alakítsuk, ahol minden olyan hitelesnek tűnik, hogy a néző számára világos legyen: "Igen, ez egy történelmi film."

Emellett a filmben a fantáziavilág és a londoni környezet egyaránt szerepel. A mi megközelítésünk valami ilyesmi volt: 10% tiszta pop, a többi pedig váratlan mennyiségű realizmus a keretben. De ha magához a háborúhoz érünk, ott van az őrület. Az első világháború egy igazi rémálom és egy igazán nagy háború volt. Úgy döntöttünk, hogy autentikus jelmezeken keresztül közvetítjük a hangulatot, de nem térünk ki magukra a tényleges események történelmi részleteire.

Amikor filmeket készítenek a második világháború szuperhőseiről, nem mutatnak be koncentrációs táborokat – a néző egyszerűen képtelen elviselni. Nálunk is így van – nem akartuk szó szerint bemutatni, hogy akár százezer ember is meghalhat egy nap alatt, de ugyanakkor ezt a néző is érzi. Eleinte megdöbbentett a feladat nehézsége, de aztán örültem, vadul örültem, hogy az első világháborúba tűztük ki az akciót.

Apád katonai pilóta volt…

Igen, és átment az egészen. A második világháború miatt lett pilóta. Jobbra akarta változtatni a dolgokat. Végül vietnami falvakat bombázott. Még könyvet is írt róla. A katonai akadémiát „kiváló” minősítéssel végezte, hogy végül azzá váljon, amivé lett. Nem értette: „Hogy lehetnék gazember? Azt hittem, a jó fiúk közé tartozom…”

Gyávaság van benne, amikor a tábornokok fiatal férfiakat küldenek meghalni.

Igen, feltétlenül! Amit igazán szeretek a szuperhősfilmekben, az az, hogy metafora lehet. A történetben szereplő isteneket felhasználtuk a hősnő történetének elmesélésére, akit mindannyian ismerünk. Tudjuk, kik a szuperhősök, tudjuk, hogy miért harcolnak, de a világunk válságban van! Hogy tudunk csak ülni és nézni? Oké, ha gyerek vagy, lehet, hogy szórakoztató nézni, de feltesszük a kérdést: milyen hős szeretnél lenni ezen a világon? Az istenek ránk, emberekre nézve megdöbbennének. De ilyenek vagyunk most, ilyen a világunk.

Ezért nagyon fontos volt számunkra, hogy elmeséljük egy lány történetét, aki hős akar lenni, és megmutatni, mit is jelent valójában hősnek lenni. Hogy ráébredjünk arra, hogy egyetlen szuperhatalom sem mentheti meg a világunkat, ez egy történet önmagunkról. Ez számomra a film fő morálja. Mindannyiunknak újra kell gondolnunk a hősiességről és a bátorságról vallott nézeteinket.

A képen sok különböző hősies karakter látható – mindannyian hősök. Steve feláldozza magát valami nagyobbért, leckét ad nekünk, hogy mindenképpen hinnünk és reménykednünk kell. És Diana megérti, hogy semmilyen természetfeletti erő nem menthet meg minket. A saját döntéseink számítanak. Még száz filmet kell készítenünk róla.